豫人为善丨打造一朵“永不凋谢”的牡丹花

原标题：豫人为善丨打造一朵“永不凋谢”的牡丹花

“唯有牡丹真国色，花开时节动京城。”春深四月，除了近距离赏花，返程时带走特色纪念品也成了打卡洛阳城最时兴的“到此一游”，有一款“牡丹花”文创就火出圈了。

李学武正在为牡丹瓷上色。

“这不仅是牡丹，更是刻在陶瓷里的文化生命力。”在洛阳牡丹瓷博物馆内，身着中式布衫的李学武正在为由瓷土幻化的“牡丹花”上色。红玉瓣、黄金蕊、琥珀枝、翡翠叶，宛如一朵真正的牡丹花被时间所定格。

从退役军人到非遗传承人，从唐白瓷守护者到牡丹瓷创始人，30年时间，李学武为打造一朵“永不凋谢”的牡丹花不懈努力。

根植——用30余年复原出失传1000多年的技艺

“唐代白瓷有1500多年的烧制历史，创立传承于河洛地区，以优质高岭土为原料，洁白精美。”牡丹瓷创始人、唐白瓷非遗传承人李学武告诉记者，白瓷制作在宋代逐渐没落，但这种古老技艺至今一直在洛阳民间流传。

“小时候喜欢绘画、雕塑，十几岁就开始学习白瓷烧制了。”李学武出身陶瓷世家，受爷爷熏陶，自幼就对陶瓷产生了浓厚的兴趣。1992年，21岁的李学武退伍后立志复原唐白瓷烧制技艺。

为此，李学武历时数年辗转大江南北，遍访全国名窑,先后奔赴江西景德镇、湖南醴陵、福建德化三大瓷都和五大官窑七大陶瓷产区等地，涉足全国10余个博物馆查阅史料，整理了20余万字笔记,还与清华大学美术学院成立陶瓷研究所，收集上万片古瓷片标本，结合传统经验和先进科技进行科学分析检测，最终成功复原唐白瓷配方和技艺。

绽放——首创“永不凋谢”的牡丹花

“洛阳牡丹有九大色系、十大花型,共1000多个品种。”2007年,李学武在赏花时心生灵感，能否把牡丹与陶瓷加以融合,通过施加釉彩烧制打造出“永不凋谢的牡丹花”？

可是，这个想法遍访名师得到的答案都是否定的：太难了！

“在实际操作过程中,因制作工艺复杂,不仅瓷花、板壁等需要精雕细琢，烧制时还需保证花瓣形状不变化，颜料使用也很有讲究。”在近3年时间里，李学武进行了2000多次实验。2009年，李学武以唐白瓷等烧制技艺为基础,汲取雕塑造型、镂空捏花、装饰刻印、颜料釉色等传统工艺精华，终于成功创造出了红玉瓣、黄金蕊、琥珀枝、翡翠叶的牡丹瓷，让古老瓷艺在新时代绚丽绽放。

李学武在全神贯注地制作牡丹瓷。

“捏塑环节没有范图可参照，只能结合实际经验与个人想象，将花瓣、花蕊、茎、叶等进行不同形式的搭配。”李学武说，一朵“牡丹花”一般有5层40余片花瓣，捏塑成形后，需要风干，经过煅烧、上色、施釉，再反复煅烧等十几道工序，一朵“牡丹花”才能制作好。

这朵瓷上牡丹为何是一次独一无二的“绽放”？牡丹瓷在世界陶瓷花卉领域，首次实现了从平面到立体、从单色到多色的突破和创新，掀开了陶瓷工艺的全新一页。2013年年底,外交部还与李学武的公司签订协议,将牡丹瓷精品作为“国礼”赠送外国友人，牡丹瓷逐渐走向国际视野，成为传递中华文化的闪亮名片。

名扬——通过文创产品让“世人皆爱牡丹”

牡丹瓷承载了人们期盼花开不败的心愿。

为了吸引更多年轻人的青睐，李学武和团队深挖河洛地区历史资源，结合年轻人喜好推出国潮风的“小花匠”饰品系列、东方妞妞、牡丹瓷板壁等文创。这些产品一问世，就迅速成了市场上的热门之选。

李学武团队设计的牡丹瓷文创饰品。

不仅如此，李学武还设立大学生见习基地，毫无保留地传授牡丹瓷制作技艺，培养了一大批优秀技术人才，其中省级工艺美术大师53人、工艺美术师670余人等。在他的引领下，牡丹瓷已成为中国陶瓷领域的知名品牌和特色文化产业，带动数十家企业投入生产研发，解决了6000余人就业，取得经济效益达百亿元。

“我们想通过牡丹瓷文创产品的输出,吸引更多外国友人来到中国、来到洛阳赏花旅行、创业投资,亲身感受中国传统文化的魅力,加深对中华文化的了解和认同。”李学武有着更长远的目标，“还要积极申报省级甚至国家级非物质文化遗产，为保护传承唐白瓷古老技艺做出应有的努力。”

从唐白瓷非遗传承人到文化创意产业领军者，这位入选第九届全国道德模范候选人的“陶瓷匠人”，正在续写着属于这个时代的传奇——用最古老的窑火，淬炼最当代的文化故事。（董蕾）