为什么西方油画里面的人物都偏丰腴？

西方油画里面的人物都偏丰腴，是西方艺术家和欣赏大众审美观念使然。

正如中国历史的唐代人，以丰腴为美一样，西方油画艺术家为世人留下了丰腴为美的艺术精华。古今中外，以审美观念定艺术形象几乎成了艺术创作的一个规律。唐代以丰腴为美，出现了以唐太宗，颜真卿为代表的丰腴书法风格。宋代人不能接受唐代人的审美观念，书法出现了瘦金体，画风也出现了与唐代截然相反的风格。

西方油画作品中的人物，出现了绝大多数人物的丰腴现象，其实也是在创造一种艺术的至美。从维纳斯，蒙娜丽莎，到美惠三女神，海伦，大卫等等，都为丰腴雍容的形象。

丰腴为美刚好对应了修辞手法的夸张，是艺术作品中常用的手法。这种修辞手法的运用，刚好满足了西方审美大众的以丰腴为美的审美观念。因而油画艺术作品一经问世，使受到社会各界的广泛赞尚。

油画家的作品人物便丰腴起来。从艺术的角度考察，作为万物之灵的人，其聚焦的是一种思想解放的时代精神。文艺复兴前是人权神授。而在思想解放的洪流中，当然社会观念普遍巅倒过来，世界由人来主宰。

当然作为塑造世界强大的主宰者，丰腴是一种修辞手法的合理运用。美的丰腴，扩大了美的倍数。所以西方油画家所创造的丰腴之美，是艺术美的重要内容。(认同请关注，诚谢)。

西方油画里面的人物都偏丰腴西方油画里最令人崇拜的是有关“女人题材”的油画作品，它们“裸露尺度”不一，又独具特色，可又有个共同特征，那就是偏丰腴，那么为什么西方油画里面的人物都偏丰腴呢？“丰腴”是体态丰满的意思。首先，西方画家无论是描绘宗教神话故事女人，还是描绘现实世界的女人，都要以真实的模特为参照物，而这些真人模特又显的体态丰腴，又由于油画艺术强调“写实”也就是还原现实人物场景，正所谓“依葫芦画瓢”，自然而然油画里面的人物就显得丰腴了。

还有就是，西方人物油画的诞生是源于古希腊罗马时期的人体雕像，女人油画是以古希腊的维纳斯人体雕像的特征为标准，女神维纳斯身高175厘米，而且体态丰腴，即便是以我们现在的眼光来看，身高175厘米、体态丰腴的女模特也已经足够迎合现代审美了；原本古希腊人体雕像是追求人体的平衡对称，所以人体雕像的空间立体感就显的饱满丰腴，西方女人油画也随之强调人体的平衡对称，从而就饱满丰腴，简单来讲，油画艺术其实就是对古希腊罗马时期古典雕塑艺术的致敬，

当然了，西方油画里面的人物偏丰腴，确切的说是从意大利文艺复兴时期开始，之前的油画还是显的平面，画面空间不立体，画中的人物就无法丰腴。意大利文艺复兴时期的绘画大师经过探索从而研究出了三项实质性成就：第一是科学透视法；第二是“解剖学”的知识；第三是古典建筑形式的知识，对于那个时期，古典建筑形式似乎代表着一切高贵、美丽的东西。绘画大师结合这三项成就，才创作出体态丰腴的女人油画以及空间饱满立体的油画作品。

正因为有了科学透视法，我们可以从多个角度观察到画中人物的形态特征，同样的，画家也可以让人物的每个部位都在有限的画面中呈现出来，而不是只局限于某个面，所以油画因为有“空间透视效果”，画面人物才显的饱满立体。其次，因为有了“解剖学”知识，素描就完整诞生了，人物的比例就对称协调了，如果没有解剖学，没有素描，人物的比例是没办法精准、对称协调的，光靠色彩来塑造形象，依然也没办法“形准”，这就是为什么那些绘画大师尤其注重素描基础的原因。

关于古典建筑的形式就不需要多做解释说明了，建筑本身就属于艺术，古典建筑自带的装饰风格看起来很高贵优雅，画家将这种装饰风格的古典建筑融入在油画作品中，这又使整个画面空间显的更饱满，主体女人因为有背景建筑的鲜明映衬，从而也就更具情调，就好比一个女模特在高档的房间里与在空旷的地平上，是完全不一样的视觉效果。当然了，美丽丰腴的女人依旧是靠“解剖学”素描才得以完美地表现出来的。油画的色彩载体又具有烘托氛围的作用效果，加强人们对画面人物的视觉效果。